Bs Aires, Argentin
Tiene quién le escribaEscribe Valentina Comercio a propósito de la juventud: "hoy estás en mí, mañana en otro". La juventud como un estado de traslación, como un desplazamiento que atrapa a uno y luego a otro, y de esa forma, los conecta entre sí. Esta conexión (y su eventual desconexión) es la que une las 7 fotos elegidas. Pares de encuentros y desencuentros. Un camino que, por más individual que parezca, siempre es común: escribimos y recibimos las cartas que, antiguos, los coroneles siguen esperando. Al final, "aunque a veces parecieras haberte ido / en realidad, fue solo un paseo luego del cual nos asaltarás" *.*: "Oda a la juventud", de Comercio, V.
¿Qué encontrás en tu fotografía?
Cuando sacó fotos quiero dejar fijado que, por ejemplo, al retratar un lugar o un espacio que este esté en contacto con el presente que hoy permanece. Es decir, que ese espacio que permanece hoy esté en contacto con el presente, por más que ese presente esté trastocado por un encuentro de un espacio pasado o de un momento.
Me interesa ver como los espacios se conciben de manera distinta a la de antes, siempre que saco una foto empiezo por observar el lugar. Ya sea una pared, o la forma de las rejas, buscar los elementos que me llaman la atención cuando están en contacto con otros que son atemporales a ellos.
También, no todo está planeado, el azar tiene bastante importancia. Me hace acordar a una frase que dice que el azar es uno de los mejores asistentes. En la fotografía hay mucho del azar, como sucede en las fotografías donde las personas juegan en la plaza, o las personas miran por la ventana o simplemente la chica que camina al costado de la ruta.
¿De qué manera transitas la juventud dentro de tu visión artística?
Transito la juventud dentro de mi visión artística transitandome a mí.
Algo que me encanta hacer es caminar y me parece que es parte de de eso. Poder estar todo el tiempo, como las fotografías, en movimiento observando. Desde observar mi alrededor a un punto fijo. Generar que todo sea una búsqueda constante y repetitiva.
Es la relación con el poema de Comercio. Estar buscando constantemente como si llegara a nosotros la gente joven y la juventud misma como la espera de algo que puede ser tanto esperado como inesperado. Lo relacionaría con la idea de “asalto”. Algo que moviliza, reversiona y otorga algo nuevo.
¿Hay algún símbolo u objeto que asocies con la idea de juventud?
No se si defino la juventud como un momento pero digamos que es un momento que funciona como una figura entrometida, si es que existe la acción de entrometerse. Es decir, meterse en donde uno no fue llamado o convocado y a propósito irrumpe en el espacio.
El título de la composición, Tiene quién le escriba, tiene mucho que ver con eso. De formar parte de un texto o escritura que constantemente busca el momento para meterse. Sea de cualquier forma, por más que creo que siempre se activa la búsqueda de vincularse con lo que sucede al rededor. Creo que la juventud tiene que ver con eso. Con la filosofía del entrometido.
¿Qué preguntas surgen al retratar la juventud?
Todo remite un poco a lo orgánico y natural, aunque no sé si de verdad lo es por que soy yo quien saca la foto. Igualmente, es cosa de querer captar un momento orgánico.
Surgen preguntas a partir de tal vez si es gente que conozco. Por ejemplo, captar sus gestos o sus formas de realizar las cosas.
Se podria decir que esa naturalidad y esa espontaneidad con las fotografías es lo que intenta omitir la pregunta de si las fotos son lindas o feas, sino que es intentar que en el momento se transmita lo espontáneo.
¿Quién o qué inspira tu trabajo?
Hay tres cosas, a mi me gusta mucho el cine y por lo general me gustan las películas en las que el espacio habla más que los personajes, un ejemplo es Antonioni. Por otro lado, también la poesía. Yo no leo tanto pero cuando leo marca como un momento de en la que la frecuencia con la que leo es la misma frecuencia en la que gasto un rollo o hago un viaje, que es cuando saco fotos. Se unen mucho las fotos y los poemas que leo en ese momento. La mayoría de las fotos se inspiran en el Pájaro Rojo de Mary Oliver, la relación con la naturaleza me habrá inspirado. Y también las personas con las que me junto e incluso con las que no me junto. Mis amigos en general, me inspiran en lo que hacen y en lo que no hacen. Poder observar sus gestos y querer retratarlos.
¿Cómo transitas ser artísta emergente en la ciudad / país en el que residis?
Caminando bastante. En Buenos Aires creo que hay muchas cosas al rededor donde uno puede mirar e interesante por cosas distintas. Desde descubrir un lugar y habitarlo y, en cuestión a las cosas que hago yo relaciono mi fotografía y su incoherencia entre el pasado y el presente, siento a Buenos Aires como una ciudad incoherente. Es una ciudad que por eso funciona como un motor. No me imagino en otro lugar que no sea en Buenos Aires.
¿De qué manera te gustaría que el público viese tu trabajo?
De forma física. Las fotos impresas. Siento que hay algo de darle un lugar o un momento a ver algo en papel o colgado en una pared que en una pantalla se pierde. Por qué en una pantalla, yo por lo menos, veo muchas cosas todo el tiempo y hay algunas que se me pasan. No sé si vale la pena mostrar todo en físico, pero todo lo que yo consumo me gustaría verlo impreso.
¿Cómo crearías una comunidad de artistas?
La comunidad de artistas tiene que ver con lo físico, con la temporalidad y transitar los espacios. Poder dedicarle tiempo a las cosas y que, si bien en Buenos Aires no me pasa, hay espacios en los que es necesario destinarle un tiempo a la forma en la que uno produce o hace cosas de índole cultural. También siento que es importante abrir convocatorias amplias, diversas y que unan gente.
Creating spaces to exhibit what unites us
Current exhibit.
Archive
Gallery
All Rights Belong to Respective Owners; Otherwise © 2026 Archivium. / Todos los derechos pertenecen a sus respectivos propietarios; en caso contrario © 2026 Archivium.